Pour sa première publication, cette toute jeune auteure de littérature de genre fantastique nous a livré une novella destinée au jeune public féru de bit lit.
Dans un style épuré, Marie-Danielle Merca nous dévoile ainsi la destinée tumultueuse d’une jeune vampire, guerrière et reine.

L’originalité manifeste de ce court roman réside dans la traversée historique et mythologique de l’héroïne. Ainsi, on retrouve au cœur de “Lamia, reine des vampires” de familières figures inhérentes au mythe vampirique ayant pour toile de fond la mythologie grecque. “Lamia, reine des vampires” se révèle telle une épopée s’envolant à toute vitesse, pour scintiller au coeur de la littérature jeunesse éprise de mythologies et passionnée d’amours romantiques.

L’héroïne, belle et insoumise, évoque la plupart des adolescentes qui sauront, sans doute, s’identifier à merveille à elle.
De plus, l’auteure donne ici la part belle à une héroïne de couleur qu’on pourrait fort imaginer incarner son double, ce qui fait plaisir à lire ; les héros vampiriques de couleur et métissés se faisant encore bien rares au cœur du panthéon des créatures dentues.

“Moi, Hadès, Maître du Royaume sous-terrain, je peux t’aider à assouvir ta vengeance…”
Marie-Danielle Merca, extrait de “Lamia, Reine des vampires”

Certes, Lamia, la fière reine du continent Africain tant jalousée par les déesses de l’Olympe, finira par perdre sa sombre et jolie couleur originelle, tout comme sa vie de mortelle, en renaissant à sa non-mort. Comme si, inconsciemment sans doute, l’auteure répondait là aux attentes d’une certaine société trop encline, hélas, à la discrimination envers les personnes de couleur.
Dixit la remarque d’une servante de la reine Lamia considérant la mutation vampirique de cette dernière et s’étonnant ainsi de sa pâleur amplifiée…
Bien entendu, certains lecteurs pourront surtout regretter le rythme fulgurant de cette novella vampirique qui se déroule tel un rêve fugace. Un récit empreint d’une belle dose imaginative et pleine de finesse relative à l’écriture.

La novella “Lamia, reine des vampires” est à commander via le site de Thebookedition : http://bit.ly/avSBw0
A noter : l’illustration de “Lamia, reine des vampires” est de Yohan Merca, le frère de Marie-Danielle Merca, dont je salue aussi le grand talent, ce jeune dessinateur maîtrisant son art à la perfection.

Fred Saberhagen

Cet écrivain américain de science fiction est très connu pour sa série Berseker. Il a également (et c’est pour ça qu’il est là) écrit une série de nouvelles vampiriques, et également la série des Dracula .

Bibliographie Dracula :
- The Dracula Tape – Les confessions de Dracula (1975)
- The Holmes-Dracula File – Le dossier Holmes-Dracula (1978)
- An Old Friend of the Family (1979)
- Thorn (1980)
- Dominion (1982)
- A Matter of Taste (1990)
- A Question of Time (1992)
- Seance for a Vampire (1994)
- A Sharpness on the Neck (1996)
- A Coldness in the Blood (2002)

Le premier (Dracula Tape) est la reprise du Dracula de Stoker, mais du point de vue de Dracula. Dans la suite, Dracula devra échapper à Van Helsing, et il rencontrera Sherlock Holmes et même Merlin…

Je ne sais pas vraiment si son style nous manquera (vous pouvez lire à ce propos la critique du dossier Holmes-Dracula. Mais il avait beaucoup d’imagination, on ne peut pas le nier. Pour ma part, je l’ai préféré dans son association avec l’exceptionnel Roger Zelazny dans des romans comme Engrenages, ou le Trône noir.

A lire absolument : une interview avec Saberhagen sur VDN et sa bio sur vampirisme.com.

Publications :
- 1985, Le Vampire dans la littérature anglo-saxonne (Didier-Érudition) – thèse soutenue en 1983.
- 1993, Sang pour sang: le réveil des vampires (Découvertes/Gallimard)
- 2003, Le vampire dans la littérature du XXe siècle (Honoré Champion)
- 2003, [La maison du vampire->323] (traduction du roman de GS Viereck)

Anthologies :
- 1978, Histoires anglo-saxonnes de Vampires (Librairie des Champs-Élysées)
- 1997, Les Vampires: Dracula et les siens – avec Roger Bozzetto (Omnibus).
- 1997, Dracula: direction d’un ouvrage collectif à l’occasion du centenaire du roman de Stoker en (Autrement, collection “Figures mythiques”)
- 2004, Les Mondes Perdus de Clark Asthon Smith

A participé ou préfacé également les ouvrages suivants :
- 1999, Visages du vampire (dirigé par Barbabra Sadoul)
- 1999, Vampire, portrait d’une ombre de Léa Silhol (avec également Alain Pozzuoli)
- 2005, Dracula, le lexique du vampire d’Alain Pozzuoli (préface de Jean Marigny)
- 2005, [Le vampire au fil des siècles : Enquête autour d'un mythe->254] de Estelle Valls de Gomis (préface de Jean Marigny)

Car Sire Cédric est comme ses livres. D’une douceur contemplative qui révèle une âme sombre et morbide. On le prendrait pour un ange si son regard ne trahissait ses démons intérieurs.

Afin de découvrir l’homme derrière l’auteur, voilà une petite série de questions (idiotes pour la plupart, c’est Cyroul qui les a écrites, ne l’oubliez pas) destinées à mieux cerner le personnage.

Alors vous voudrez bien excuser la lumière inexistante, le son pourri, les questions mal posées et les transitions nazes. Mais n’oubliez pas qu’on boit bien (et beaucoup) d’absinthe à la Cantada. Et l’absinthe, ça n’aide pas à faire de bons films (je cherche d’ailleurs toujours un mécène richissime pour m’acheter une caméra, un caméraman et un preneur de son)…

Mais revenons à nos moutons (irlandais).

Bram, (appelons le Bram, même si il n’a aucun rapport avec les cervidés qui hantent nos fôrets), Bram disais-je avant d’être interrompu par moi même dans une parodie malhabile d’hommage à de vieux textes Desprogiens, Bram donc décida de prendre sa revanche sur la vie qui l’avait créée maigrelet et roux.

Il fit donc de la musculation, prit des cours de guitare au Trinity College de Dublin, et commença à draguer les théâtres. Diplômé en sciences (de quoi, on ne sait pas, mais ça fait toujours bien sur un cv) il entre dans l’administration pour faire plaisir à son papa et écrit parallèlement des chroniques théâtrales pour des journaux irlandais pour se faire plaisir à lui (c’est un passionné des écrits de Walt Whitman – voir plus bas).

Et puis un jour il tombe amoureux à la fois d’Henry Irving et de la très jolie fille de ses voisins, Florence (courtisée aussi par mon ami Oscar Wilde).

Finalement, Florence épouse le grand roux à la position sociale élevée (et pas le délicieux Oscar trop fantasque pour elle) et le jeune couple part pour Londres, main dans la main et zizounette dans le pilou-pilou, où Bram doit diriger un théâtre appartenant à Henry Irving.

Ellen Terry (1864)

Là, le courage et la pugnacité de Bram permet au théâtre de réaliser pas mal de succès. Les Stoker tiennent salon et l’on retrouve des tas de célébrités de l’époque (en plus d’Oscar Wilde) chez eux.

S’installe aussi une sorte de couple à 4 : d’un côté Irving et Stoker (quasi mesmérisé par le premier) et de l’autre côté Florence Stoker et une superbe actrice Ellen Terry.

Attention, hein, bande de petits vicieux, n’allez pas croire des choses. Il n’est pas prouvé qu’il y ai eu fautes. Mais quand on relit Dracula sur la base des tensions inexprimées de l’époque on obtient (avec un peu de psy à 2 balles) :

• Henry Irving –> Dracula
• Bram Stoker –> Jonathan Harker (à noter que Harker est le nom du décorateur du théâtre qui est parti avec toute la troupe en voyage en Allemagne)
• Florence Stoker –> Mina Harker
• Ellen Terry –> Lucy (le personnage le plus érogène du roman)

Car les Stoker ont un problème de sexe. Ils s’aiment d’un bel amour bien comme il faut, mais au niveau zigzig, nada. Florence est la caricature de la femme modèle : très belle, bonne mère, bonne épouse, mais froide. Un peu comme Mina Harker. Belle, naïve et trop propre et qui pourtant goûtera avidement le sang de Dracula.

Entre Henry Irving au magnétisme irrésistible et Ellen Kerry, flamboyante actrice et sa femme qui ne lui accorde rien, Bram lui, bouillonne intérieurement. Et ce bouillonnement il va le transformer en un chef d’œuvre, Dracula.

Et effectivement après la lecture de sa biographie, on ne peut que faire le rapprochement entre l’homosexualité latente du jeune Jonathan et sa fascination envers Dracula, et celle de Bram Stoker pour Irving. On fait aussi le rapprochement entre la mauvaise vie de Lucy (mais tellement scrutée et enviée) et l’exubérance d’Ellen Kerry.

Dracula sort en 1897. Et les critiques y voient une œuvre majeure. Par contre Irving lui interdit d’ailleurs de rejouer la pièce tirée de Dracula que Bram a écrit. Le comte devait être trop ressemblante à son goût et Dracula n’était pas encore une star.

Hélas, les vieux restes de la société victorienne vont l’emporter.
Stoker continue à écrire, mais pas forcément pour le meilleur. Lui même commence à tomber dans un puritanisme de mauvais alois et ses ouvrages s’en ressentent (mariages arrangés, sublimation des classes sociales, haine (peur) des noirs, diminution sociale des femmes).
On est loin des dualités complexes des personnages de Dracula. Dans “le Repaire du ver blanc” notamment, le manichéisme des protagonistes est navrant. Et pourtant, il continuera à avoir du succès et à écrire jusqu’à sa mort en 1912.

Même si il a fini en graine de conformiste dans ses romans, Bram Stoker a tout de même vécu une époque et une existence formidable. Il est toujours resté fidèle à son amitié avec Henri Irving, même quand celui-ci commença à péter les plombs. Il est aussi toujours resté attaché à Whitman, ce qui est assez étrange connaissant l’âme de babacool de ce cher Walt. On imagine alors un Bram Stoker torturé entre ses désirs d’évasion (sexuels) et ses obligations sociales. C’est cette ambivalence qui a créée Dracula, alors on va pas s’en plaindre.

Post Scriptum :
Henry Irving naquit en Angleterre en 1838.
En 1856, il fit sa première apparition sur la scene au Sunderland Theatre. Il joua à Edinburgh, Manchester et Liverpool avant de faire ses débuts à Londres en 1866. Ses performances d’Hamlet (1874), Macbeth (1875) et Othello (1876) lui firent gagner sa réputation de meilleur acteur anglais de son temps.
En 1878 il forma un duo avec Ellen Terry au théatre Lyceum, où il devint acteur-directeur (et Bram Stoker régisseur). En 1895 Irving devint le premier acteur dans l’histoire anglaise à être fait chevalier. Sir Henry Irving mourut en 1905.

Walt Whitman

Walt Whitman
Ecrivain et poète américain, né à Long Island le 31 mai 1819 WAlt WhitmanDécédé à Camden, New Jersey le 26 mars 1892
En 1955 Walt Whitman publie la première version de ’Leaves of Grass’, recueil de poésie à la versification inédite où il clame dans les termes les plus directs de la langue populaire, la sensualité et la liberté. Son lyrisme est représentatif de la sensibilité américaine. Il remaniera toute sa vie ce recueil de poèmes avant de mourir en 1892.
“Nothing can happen more beautiful than death.“

Manou : Je pense avoir toujours fait partie du monde de la nuit. J’ai longtemps travaillé la nuit, ne serait-ce que lorsque je faisais mes études. Tous les gens qui écrivent te diront que c’est la nuit qui leur convient le mieux. Par la suite, j’ai continué puisque je me suis retrouvée dans la presse musicale et que c’est la nuit qu’avaient lieu les événements qui nous intéressaient. Je n’ai jamais eu le loisir d’interviewer un groupe à dix heures du matin ! ;o)

C : Pourquoi écris-tu sur les vampires et pas sur les sorcières ou les loups-garous ?

M : Déjà, parce que je suis d’origine [roumaine->5] et que c’est pour moi une façon détournée de me réapproprier mes racines, ensuite par ce que le vampire est selon moi la créature imaginaire la plus romantique jamais inventée. Dans la mythologie roumaine, sache que le loup-garou n’est autre qu’un vampire. On l’appelle le “[Pryccolitch->5]“. C’est un “Strigoï” qui tourne trois fois sur lui-même les nuits de pleine lune et se transforme en loup pour “manger la lune“. La plupart des gens l’ignorent, c’est dommage. Un mythe, quel qu’il soit, a toujours eu pour fonction première d’expliquer l’inexplicable. Les paysans roumains ont inventé le loup-garou pour éclaircir le mystère des croissants de lune. Je trouve cela d’une poésie absolue.

C : Quel est définitivement ton film de vampire préféré ?

M : Tout dépend de mon humeur… Sérieusement, je choisirais “Nosferatu” de Werner Herzog avec Klaus Kinski. Moins sérieusement, ce serait “Vampire’s kiss” de Robert Bierman avec Nicolas Cage.

J’aime aussi beaucoup les nanars, c’est à dire les films complètement ratés avec des comédiens qui jouent mal, des dialogues ridicules et des fautes de raccords… ;o)

C : Et ton livre vampirique ?

M : En littérature, [Dracula->170] me semble incontournable. Stoker a un style aussi soutenu que Stendhal et son intrigue est parfaite. Il faudrait que tout le monde le lise. Je trouve désolant que les gens ne connaissent Dracula qu’à travers le cinéma alors qu’aucun cinéaste n’a jusqu’ici été capable d’égaler le roman.

Dans un tout autre registre, j’ai beaucoup aimé l’ouvrage de Michaël Ranft intitulé “De la mastication des morts dans leurs tombeaux“.

C : Le meilleur acteur vampirique, c’est Bela Lugosi, Christopher Lee, Tom Cruise ou Eddy Murphy ?

M : J’ai beaucoup de tendresse pour Bela Lugosi (c’est d’ailleurs le nom d’un de mes chats), mais mon favori reste Klaus Kinski. Il est le seul à avoir su faire passer dans son jeu la subtilité de la personnalité du vampire. Il est à la fois effrayant et touchant, féroce et désespéré. Sublime comédien !

C : Que penses-tu des gens qui se prennent réellement pour des immortels et que l’on peut croiser parfois à la tombée de la nuit ?

M : Deux catégories de personnes font cela. Il y a de petits naïfs prêts à croire à n ‘importe quelle bêtise et qui “se font des films“. Ceux-là sont les victimes de l’obscurantisme au même titre que les adeptes d’une secte. Peu de personnalité et un fâcheux manque de savoir engendrent en général des croyances fantaisistes. Il y a aussi, et c’est plus grave encore, de vrais malades, des schizophrènes qui auraient plus leur place en hôpitaux psychiatriques que dans les rues. Heureusement pour nous, ils sont plutôt rares !

C : Que penses-tu de ces jeunes qui écrivent dans la vraie vie avec un style SMS ?

M : Qu’ils réduisent leurs chances. Ne pas savoir écrire correctement (tout comme ne pas savoir parler correctement) fait que l’on est incapable d’exprimer clairement sa pensée et, de ce fait, que l’on ne peut se faire comprendre par les autres. À la longue, cela ne peut que générer des frustrations.

C : Tu as dit vouloir t’éloigner de l’étiquette gothique. Pourquoi ? Elle gratte ?

M : J’ai toujours eu beaucoup de mal avec l’étiquetage… Je trouve cela affreusement réducteur, que cela concerne la musique, les vêtements, la pensée ou, plus grave, les milieux socioculturels et les origines raciales. Je suis quelqu’un d’éclectique. J’écoute aussi bien Bowie que Rage Against The Machine en passant par la musique baroque et Tom Waits. Quant aux vêtements, il est vrai que je les préfère noirs mais c’était aussi le cas de Barbara et de Zorro… J’ai des amis qui s’habillent de toutes les couleurs et n’aiment pas forcément tout ce que j’aime. J’ai toujours été incapable de m’identifier à un mouvement quel qu’il soit et c’est tant mieux.

C : Tu as une nuit à passer dans un cimetière avec une bougie et un bouquin. Quel auteur choisis tu ? Edgar Poe, Neil Gaiman, Poppy Z. Brite, Anne Rice, Voltaire ou autre ?

M : Sans la moindre hésitation, je prendrais “Le dictionnaire philosophique” de Voltaire. Mais je dois avouer que je préfèrerais le lire sur une plage de Thaïlande, avec une bouteille d’huile solaire, plutôt que dans un cimetière ! ;o)

C : Tu es devant un jeune goth de 14 ans qui te dis que la vie n’a pas d’avenir parce que c’est Marilyn Manson qui l’a dit, que fais-tu :
- Tu lui donne une baffe ?
- Tu lui donne une baffe et tu lui demande pourquoi il te parle ?
- Tu lui donne une baffe et tu lui expliques que c’est pour son bien et qu’un jour il comprendra ?
- Tu lui donne un livre ? Lequel ?
- Autre réponse ?

M : Un artiste est avant tout un créateur d’univers et un faiseur d’artifices. Marilyn Manson est une fabuleuse bête de scène qui sait à merveille manier la provocation. C’est un type très intelligent et un grand professionnel qui incarne un personnage tout comme le ferait un comédien. Voilà ce que je dirais au jeune goth de 14 ans. J’essaierais de lui expliquer qu’il faut prendre du recul. De plus, je lui rappellerais que Manson est américain et que sa provocation vise particulièrement la société américaine ultra-réactionnaire dans laquelle la morale judéo-chrétienne occupe une place aberrante. Dans un tel contexte, les propos de Manson sont des pics visant à ébranler les esprits, mais ce ne sont en aucun cas des dogmes ni des préceptes à suivre.

C : Tu dois partir dans un pays étranger dont tu ne connais rien (à part qu’il est sacrément étranger). Qu’emportes-tu avec toi ?

|Proposition| Réponse de Manou|
|De la Savarine (antipaludéen) |oui|
|Le guide du routard galactique (Douglas Adams)|oui|
|Des pansements |oui|
|Le plan de Disneyland |NON|
|De l’alcool à 90° |oui|
|Des gants en satin |oui|
|Une boussole |oui|
|Ta CB Americain Success (ne partez pas sans elle) |oui|
|Un grigri pour te protéger des mauvaises choses |NON|
|Un livre |oui|
|Des fringues usées |NON|
|Plusieurs paires de chaussures (talons, bottes, crampons, etc.) |oui|
|Une robe de bal en velours |oui|
|De l’Ercefuryl |oui|
|Un autre livre |NON|
|Du coton hydrophile |oui|
|Une compil de mp3 + un baladeur |oui|
|Des pastilles d’hydroclonazone (Micropur) |oui|
|Un couteau de chasse très aiguisé |oui|
|Une amulette antivol (à mettre autour du cou, effet garanti uniquement en Galice) |NON|
|Du Spasfon |oui|
|Le guide des animaux venimeux |oui|
|De la verroterie pour troquer |NON|
|Le guide des champignons comestibles |NON|

M : J’ajouterais mon ordinateur portable, un téléphone-satellite et une caméra numérique Sony PD 200.

C : Tu dois aller manger un soir à Paris avec des amis dans un bon restaurant :
- Tu te plains que le Comte Dracula soit fermé et tu décides de te suicider l’estomac au mc do du coin ?
- Tu te plains que le Comte Dracula soit fermé et tu va manger chez Durandal ?
- Tu te plains que le Comte Dracula soit fermé et tu vas festoyer à la [Taverne medievale->http://www.latavernemedievale.net/] ?
- Tu te plains que le Comte Dracula soit fermé et décides d’arrêter de manger ?

M : Aucune de ces réponses ne me convient… J’irais plutôt manger un steak tartare à la Closerie des Lilas, des sushis chez Koba ou de la cuisine thaï au Lao-Siam.

C : Ce soir c’est la fête, et tu décides d’être la plus belle pour aller danser. Tu fouilles dans ta garde robe et tu en sors …
des doc martens basses, une minijupe cuir noir, des bottes talons hauts (genre domina), une robe noir en dentelle, des collants rayés rouge et noir, de la teinture de cheveux bleus, un anneau de ventre, des base résilles, une robe en stretch noire fendue sur le côté, un blouson en jean, un tshirt rose, des bagues pointues et qui piquent, des porte jaretelles, ton tailleur channel beige, des tas de boucles d’oreille, une robe en velours rouge, des doc martens hautes, ton sac Vuiton un jean troué, une cape en laine noire, un rat (pour mettre sur l’épaule), une chaine (pour mettre autour de la taille), des lentilles blanches et des fausses canines, un déguisement de pikachu géant ou autre ?

M : Des bottes mi-cuissardes juste au-dessus du genou (style premier empire), des collants noirs transparents, une robe courte sans manches, des bijoux afghans en argent massif et une veste en cuir très près du corps (genre “chapeau melon et bottes de cuir”).

C : Ce soir tu as décidé de rester à la maison, tu décides :
|Proposition| Réponse de Manou|
|D’écrire ton prochain roman ? | Possible|
|De tuer encore quelques sim’s (barbare va) ? | Oui |
|De photographier ton chat ?| Non|
|De manger ton chat ?| Non |
|De dormir ? | Non|
|De chatter sur internet avec des inconnus ?| Non ou alors sur [habbohotel->http://www.habbohotel.fr/]|
|De te promener sur le web pour voir comment le monde est grand ? | Non|
|De faire une réunion des membres de la [Sainte Eglise du Coton-Tige Electrocosmique->http://www.manoucratie.com/tige.htm] ?| Non, il n’y a heureusement pas de membres !|
| Autre ? | De m’occuper de mon aquarium amazonien et de donner à manger à mon sublime scalaire XL.|

C : Un policier te demande tes papiers. Tu n’a que le catalogue des Utopiales 2004 sur toi. Il est hélas indiqué sur celui-ci que tu es de nationalité roumaine. Le policier croyant que tu es une clandestine t’embarque. Que fais-tu?
- Tu chantes l’hymne national de la Roumanie ?
Non, je ne le connais pas.
- Tu essaies d’expliquer la différence entre origine et nationalité au policier béat ?
Oui
- Tu lui lances ton pied entre les jambes et prends les tiennes à ton cou pendant qu’il se roule de douleur par terre (mais il l’a bien cherché) ?
Non
- Tu lui dit que tu connais du monde et que ton ancêtre Vlad Tepes va lui croquer le cou s’il continue ?
Pourquoi pas… ;o)
- Tu lui dis que tu ne comprends pas et que tu ne parles pas sa langue.
Bonne idée ! ;o)

C : Entre Cagliostro, le comte de Saint-Germain et Nicolas Flamel, qui doit vivre le plus longtemps et pourquoi ?

M : Yé né comprins pô la kestion… ;o))

C : Tu pars te recentrer dans un stage de 3 mois au fin fond du Népal. Tu n’oublies pas ton baladeur mp3. Mais qu’as tu mis dedans comme musique ?

M : La tétralogie de Wagner, “La Traviata” de Verdi, “Young Americans” de Bowie, Rammstein, Alessandro Scarlatti, John Potter, “Small Changes” de Tom Waits, “The Idiot” de Iggy Pop, Faith No More, Cypress Hill, Jacques Brel, … Etc.

C : Une jeune fille aux cheveux noirs te tire les cartes. Quel arcane va-t-elle forcement tirer en premier ?

M : Elle n’en aura pas le temps, car je pense que je lui aurai arraché son tarot des mains bien avant !

C : Le titre de ton prochain roman est ? Et de quoi va-t-il parler ? (on peut toujours essayer ;o)

M : Il est possible que j’écrive la suite des “Compagnons d’Hela“, mais rien n’est certain. Je ne décide du titre que lorsque j’ai terminé d’écrire. Je n’en ai donc aucune idée.

C : Merci Manou et on espère un très grand succès pour les Compagnons d’Héla.

Edouard : Il s’agit d’un roman gothique, fondé sur l’idée d’un carnet de route, d’un journal intime retrouvé dans un manoir en ruines, un peu à la manière des romans de la fin du XIXe siècle comme Dracula de Bram Stocker, que je cite d’ailleurs en épigraphe. L’action du roman débute d’ailleurs en 1897, année de publication de Dracula.
Le récit est narré par un jeune homme de 17 ans, Raoul Folerrand, qui se réfugie dans un mystérieux manoir où demeure une femme somptueuse et sans âge, la marquise de Mortemare, et son mari, vieillard cacochyme.
Les nuits de pleine lune, on perçoit les hurlements d’un loup garou qui rôde dans la région. Raoul tombe sous la coupe de la marquise, devient son amant… et peu à peu découvre les terrifiants secrets qui hantent ce manoir…

Morsure : T’es-tu documenté ? Sur quels sujets ?

Edouard : Je me suis beaucoup documenté sur les métamorphoses des loups-garous et les différents types de vampirisme, notamment le vampirisme sexuel qui est l’un des sujets de ce roman. J’ai également étudié l’histoire des mouvements ésotériques “noirs” qui ont existé au milieu du XIXe siècle en Allemagne et ont inspiré, un siècle plus tard, le national-socialisme.

Morsure : Pourquoi avoir situé l’intrigue à cette époque ?

Edouard : Parce que tout ce que l’on connaît des racines occultes du national-socialisme – révélées notamment dans Le Matin des magiciens de Pauwels et Bergier – trouve son origine dès 1850 avec le réveil nationaliste de la Prusse ou des mouvements anarchistes et révoltés comme les “Werewolf”, les “loups-garous”. Tout cela est pratiquement inconnu aujourd’hui, et pourtant cela permet de comprendre beaucoup de choses sur la naissance et le développement ultérieur de mouvements fascistes ou nazis.

Morsure : Les lecteurs éclairés remarqueront une dédicace cachée à Claude Seignolle, grand maître romancier de l’imaginaire populaire. D’où connais-tu Seignolle ? Et pourquoi cette dédicace ?

Edouard : Nous sommes peu à nous intéresser à la fois au fantastique et au folklore. Seignolle m’a fait l’honneur de lire certains de mes livres et de m’écrire pour m’en dire grand bien. Il m’envoie aussi ses livres avec de gentilles dédicaces et parfois me téléphone pour me raconter des histoires incroyables. J’ai voulu lui rendre cet hommage discret, en le rebaptisant C. Saignol, notaire à Saint-Viâtre. Seignolle a joué le jeu en m’écrivant une lettre dans laquelle le notaire présumé raconte comment il est tombé, voici près de soixante ans, sur ce fameux manuscrit retrouvé dans un manoir en ruines, et qui fait l’objet du roman. Sur le dos de la lettre, il y a une photo de Seignolle en train de me tirer la langue.

Morsure : La première scène d’amour entre Clarimonde et Raoul est quasiment le récit d’une séance de vampirisation pratiquée par certains vampires sexuels. Cette scène est très bien décrite et très inspirée. As-tu déjà été victime de ces pratiques ? Etais-tu victime coopérante ou malgré toi de ce vol d’énergie vitale ?

Edouard : Il y a une quinzaine d’années, j’ai beaucoup enquêté sur la magie, la sorcellerie, etc. Cela a donné lieu à mon Enquête sur l’existence des anges rebelles, épuisée aujourd’hui. J’avais notamment étudié les phénomènes d’incubat et de succubat, obtenu des témoignages. J’ai même, parfois, été la victime involontaire de la visite nocturne de certaines sorcières… Mais cela est une autre histoire.
Je précise qu’aujourd’hui j’ai totalement rompu avec l’univers assez glauque de la sorcellerie, qui ne m’intéresse plus que sur le plan littéraire.

Morsure : Au milieu du livre, les amateurs de tarot que nous sommes, nous rendons compte que cette histoire nous est étrangement familière. Et effectivement, nous sommes à l’intérieur de l’arcane XVIII de La Lune. Est-ce volontaire ou inconscient de ta part ? Cette arcane est pour moi la plus complexe du tarot de Marseille. Quelle signification a t’elle pour toi ?

Edouard : J’ai bien entendu voulu faire référence à cette lame du Tarot, qui m’intrigue autant que toi. Les chiens – ou loups ? – hurlant à la lune, les tours rappelant le manoir de Mortemare, le lac de l’Ecrevisse où Clarimonde de Mortemare “initie” Raoul au vampirisme sexuel. Quant à interpréter cette lame, j’en suis incapable. Je préfère en suggérer le mystère en mettant en scène les images et les symboles.

Morsure : Le personnage d’Hagen est effrayant de réalisme et ton incarnation dans ce personnage maléfique est complète. As-tu écrit possédé ou maître de toi ? Comment as-tu fait pour ne pas te transformer en loup-garou en écrivant ces mots ?

Edouard : Oui, j’ai voulu entrer dans la peau du Mal absolu et écrivant la confession de ce personnage effrayant, en suivant la logique d’endoctrinement militaire et d’initiation de magie noire qu’il a reçus. En poussant les choses au bout, y compris dans la damnation qui est le châtiment final de ce héros sombre. Pour me préserver des atteintes psychiques qu’aurait pu avoir sur moi la “possession”, fut-elle littéraire, de ce monstre, j’ai eu soin d’en écrire les pages les plus terrifiantes dans un monastère où j’ai accompli une retraite. Les prières et liturgies quotidiennes me permettaient de ne pas “péter les plombs” et de demeurer dans la “voie droite” de la spiritualité. Mais j’ai conscience que le danger de chute est réel.

Morsure : Le personnage d’Hagen est l’exemple parfait de ces nouveaux cultes étranges de sur-hommes ou plutôt anti-hommes (Extropians, Transhumanistes, Mutants, Otherkind, etc.) qui commencent à se faire entendre (notamment sur internet). Avais-tu eu connaissance de ces groupes ? D’un point de vue moral, que penses tu de ces théories (nietzschéenne détournées) ?

Edouard : Non, je ne savais pas que cela existait. Cela dit, cela ne m’étonne pas, car l’aspiration de ces êtres – comme le Hagen de mon roman – n’est pas de devenir un sur-homme – à savoir un homme parfait, dont le modèle pourrait être Jésus Christ – mais une bête sauvage.
C’est en réalité l’objectif final de tout endoctrinement fascisant : la bête, le robot, le golem.
D’un point de vue éthique et culturel, je condamne évidemment ces tentatives aussi absurdes que dangereuses, qu’il faut cependant distinguer des théories philosophiques de Nietzsche ou de pratiques telles que le chamanisme, par exemple, dans laquelle le chaman peut incorporer ses animaux de pouvoir.

Morsure : La religion Irministe existe t’elle ? Peux-tu m’en dire plus ?

Edouard : Là encore, il s’agit de traditions ésotériques se référant aux anciennes mythologies nordiques. On trouve cela dans des bouquins tels que Le matin de magiciens ou Les racines occultes du nazisme.

Morsure : Wotan en emporte le vent (trop fort ce Cyroul). Avec le personnage Hagen, nous plongeons dans la mythologie teutonne. As-tu une fascination spéciale pour cette mythologie ?

Wotan en emporte le ventEdouard : Wotan ou Odin est intéressant car c’est au prix de mutilations et de tortures volontaires qu’il a reçu l’initiation et le don de prophétie, comme les “Werewolf” de mon roman. Cela dit, la mythologie germanique, issue elle-même de la mythologie nordique, est exceptionnellement riche. Je me suis beaucoup nourri de l’Edda et des Nibelungen.

Morsure : Dans le roman, nous croisons le personnage de Wagner. Quelles musiques écoutais tu lors de l’écriture des “Loups de la pleine lune” ?

Edouard : J’écoutais en boucle la Tétralogie de L’Anneau du Niebelung de Wagner et les symphonies de Mahler.
Hagen est une référence au personnage de Siegfried, issu des Niebelungen – peuple nain souterrain -, qui tue le héros Wotan. Dans le roman, je lui fais d’ailleurs rencontrer Wagner, au moment où il avait pris part à un coup d’état révolutionnaire, et alors qu’il commençait à avoir le projet d’écrire sa fameuse Tétralogie – que j’ai eu le plaisir de voir à Bayreuth, dans la mise en scène de Patrice Chéreau et sous la direction de Pierre Boulez, en 1976.

Morsure : Le personnage de Clarimonde est un personnage dur et vraiment répugnant qui possède toutes les caractéristiques morales d’un homme. Qu’en est-il ?

Edouard : C’est une sorte de dominatrice, de vampire, de sorcière. Sa psychologie et sa sexualité sont en effet masculine – dans le mauvais sens du terme. Elle prend puis elle jette. Sa féminité ne s’arrête qu’aux formes de son corps et elle n’est capable d’aucun sentiment amoureux. Cela dit, de nombreuses femmes ressemblent à ce schéma. Ce sont des femmes cruelles et sans pitié, dont l’animus est hypertrophié. Lorsqu’on en rencontre une, il vaut mieux s’enfuir, car elles sont des “killeuses”.

Morsure : Clarimonde est une femme magnifiquement belle. Son nom reflète t’il son dualisme beauté/égoïsme (claire et immonde) ?

Edouard : Claire et immonde, c’est bien cela ! Bravo pour ton discernement ! Non seulement elle est belle, mais elle demeure éternellement jeune.

Morsure : Ton roman est intensément psychologique. En dehors des références au tarot, il propose une interprétation du mal. Ainsi Hagen -le déshumanisé- sera t’il soumis à une souffrance éternelle pour avoir compris qu’il faisait le mal. Mais alors qu’advint il de Clarimonde à la fin du roman ? Pourquoi cette personne aussi mauvaise réussit-elle à tromper la mort ?

Edouard : Même s’il incarne une forme de Mal absolu, Hagen est rattrapé in extremis par le remords, ce qui cause sa perte.
En effet, je prétends qu’il est presque impossible d’être entièrement mauvais, de faire toujours le mal. C’est épuisant, inhumain. Personne ne le peut, à moins d’être complètement aliéné.
Clarimonde, c’est autre chose. Elle s’en sort effectivement à la fin du roman, et on peut penser qu’elle reviendra, ailleurs, plus tard. Par exemple à Venise dans les années 1920… Mais là aussi, c’est une autre histoire…

Morsure : Quels sont tes ouvrages en court et tes futures projets (si l’on peut en parler) ?

Edouard : Je sors courant mars Les Univers de Jules Verne au Chêne, pour fêter le centenaire de la mort de cet auteur que j’ai dévoré durant mon enfance. Puis, en mai, le Guide du chasseur de fées, toujours au Pré aux clercs, et en octobre, le premier tome d’une Encyclopédie du fantastique qui comprendra plusieurs volumes. Et puis, des projets de romans, bien sûr…

Morsure : Pour finir, as-tu l’intention d’écrire un jour un roman ne traitant que de vampires ?

Edouard : Beaucoup de choses ont été faites sur le sujet, il faut trouver l’idée qui renouvelle le genre. Mais j’y pense en effet…

Merci Edouard et bonne continuation sur le chemin des vampires, des loups-garous, des fées et de la lune…

Pacte avec le vampire

Alors commençons par le début pour être logique, c’est à dire “Pacte avec le vampire” ! On a notre héro Arkady qui doit retourner en Transylvanie au côté de son cher grand-oncle qui n’est autre que Vlad ! Oh oh, me direz-vous, mais les vampires n’ont pas d’enfants ?! Disons que ce cher Vlad Tepes (Dracula si vous préférez…) comme tout un chacun a eut des gosses dans sa vie mortelle et il a conclu un Pacte avec le “Seigneur Ténébreux” pour la vie éternelle à condition de sacrifier l’aîné de chaque génération.

Nous y voilà ! C’est donc le triste sort d’Arkady… Pas de bol !

Alors Mary (sa femme) et Arkady, qui ont quand même mis leur temps pour réaliser la nature vampirique de Vlad et Zsuzsanna (soeur de notre cher Arkady), vont alors défendre le Bien en s’opposant au Comte Dracul.

Et encore une fois pas de bol, le Mal va triompher! Eh oui de quoi nous pondre un 2ème Tome!

Second Volet: “les enfants du vampire”

(remarquez l’originalité des titres!

Donc Arkady n’ayant pas réussi à échapper à la malédiction (en effet c’est devenu un charmant et gentil vampire!), Vlad s’en prends maintenant à Stefan, fils d’Arkady. Notre héro va donc de nouveau défier son grand-oncle pendant que Zsuzsanna joue à la maman avec le bébé de Bram qu’elle a vampirisé…

Oui, cette même Zsuzsanna partagée entre son amour pour Vlad et Kasha, son doux frère (histoire de rajouter du mélo-dramatique à la scène! ;o) Mais oh oh, Stefan n’est pas le fils de son père ! En réalité le descendant direct de la famille Dracul n’est autre que Bram Van Helsing, mince alors! Le tout fini avec la mort de Stefan, du petit bébé vampire Jan (éveillant la haine de Zsuzsanna envers Bram) et enfin, apothéose dramatique, la mort de ce bon vieux Arkady !

Le sang du vampire

Mais Bram Van Helsing n’a pas dit son dernier mot !

Et hop de quoi sortir “Le Sang du Vampire“, livre dans la lignée du Dracula de Bram Stoker qui développe les zones d’ombre de celui-ci.

Donc ce cher Bram est devenu un “vampire slayer” ce qui a considérablement affaibli les pouvoirs de Vlad, contraint alors de faire appel à sa sanglante et mystérieuse cousine, la Comtesse Erzsebet Bathory. Une vampire d’un très grand pouvoir qui redonne alors une part de ses pouvoirs à Vlad et à Zsuzsanna dont elle “tombe amoureuse”… Pendant ce temps, Kasha a ressuscité! (quel est l’idiot qui a oublié de lui planter un pieux dans le coeur ? Enfin il a mis 25 ans à s’en remettre !)

Bon je vous épargne la suite qui ressemble fortement au Dracula de Stoker avec ces chers Harker, Minna, Lucy, Renfield… le tout bien évidemment à Londres.

Ca pourrait sembler révéler un manque d’imagination mais au final toutes ces interprétations sur les moindres faits sont tout à fait intéressantes et captivantes ! De plus elle développe d’autres formes de vampirisme à travers Erzsebet et Arminius. Ainsi sûrement le plus passionnant et intriguant de sa trilogie puisque les deux précédents revisitaient un peu trop les classiques du vampire.

Les femmes et les vampires chez Kalogridis

De plus ses femmes vampires sont des personnages très attachants de part leur complexité ! Partagées entre bien et mal, compassion et cruauté, humilité et charme, amour maternel et sexe…

La femme, la vraie mais magnifiée et transformée par son état vampirique. On dénote également plusieurs orginalités à travers le style choisi du journal. Ainsi on a à la fois une vision vampirique et humaine des évènements, donc un jeu permanent sur le domaine de la perception.

On pourrait également considérer cette trilogie comme la réponse à l’énigme planant dans “Dracula” de Bram Stoker sur l’identité de Van Helsing. Ainsi le personnage central de la Trilogie devient Van Helsing puisqu’il sera le sauveur de la malédiction qui pesait sur sa famille.

Mais un dernier aspect intéressant est l’opposition qu’elle inclue dans le dernier volet entre les vampires traditionnels et les autres formes vampiriques… Sur le fait que chaque vampire est libre de choisir ses propres dogmes et que la traditionnelle peur de l’ail, eau bénite, croix… n’est que due au pur fruit des superstitions et craintes de Vlad. Ainsi seul celui qui y croit est touché par ces menaces…

Enfin personnellement j’ai adoré, et je vous conseille d’y jeter un oeil. Bien que parfois l’histoire puisse paraître trop facile, il n’empêche que les personnages sont particulièrement attachants, enfin je parle des vampires!

Bonne Lecture

Ça commence par une adolescente troublée, entrainée dans le monde de l’imaginaire par des auteurs au style évocateur, troublant et noir (Straub, Bradbury, Campbell, King, …).

Jusque là rien d’extraordinaire me dites-vous… Et pourtant.

Descente dans l’abîme de la créativité

L’adolescente découvre le mouvement goth américain (la différence avec le mouvement goth français ? C’était y’a 18 ans et les goths écoutaient pas Manson, c’était de vrais punks, eux, et ils n’habitaient pas chez leurs parents). Elle explore la drogue, l’alcool, le sexe et les limites de ce que les gens “normaux” n’osent même pas imaginer.

Quelle originalité me demandez-vous ? Y’en a des centaines dans son cas. J’en connais d’aileurs (des noms, des noms, non !)… Alors pourquoi elle ?
Parceque pendant ce temps là, elle écrivait. Elle vivait et décrivait ce qu’elle vivait. En fait elle vivait en écrivant la vie qu’elle vivait en écrivant (hum, vous suivez là ?)…

A 18 ans, Poppy adopte le nom de Poppy (diminutif du volcan mexicain Popocatépetl), elle y rajoute le Z (son chromosome non typé, ni X ni Y, refus d’être catégorisé dans un seul sexe) et décide de devenir écrivain et de vivre de sa plume. Forcément c’est pas évident… Elle devra pendant 7 ans essayer les métiers les plus disparates : gardienne de souris de labo, modéles pour peintre et photographe, strip-teaseuse (pfff, j’ai loupé ça..).

A 19 ans elle termine Lost Souls qui paraitra en 1992 devant les maisons d’édition qui trouvent cet excellent roman (c’est de moi) malsain (c’est de eux).
Puis elle publie quelques nouvelles chez une petite maison d’édition The Horreur Show.

Elle trouve enfin la gloire avec Lost Souls et devient de ce fait le symbole d’une génération jeune, impétueuse, belle, gothique et violente…

Juste pour alimenter la polémique et recevoir des mails d’insultes, j’ajouterais qu’elle enfonce Breston Ellis sans même le vouloir, tellement son Exquisite Corpse est divin par rapport à l’autre Americain Psycho limite conventionnel.

Poppy Z. Brite, en dehors d’être un personnage non conventionnel et très attachant, est un auteur qu’il ne faut pas louper. Surtout pour les amateurs de Vampires.

PoPpY BibLiOgRaPhiE

Romans

• Lost Souls – Ames perdues (1992)
• Drawing Blood – Sang d’encre (1993)
• Contes de la fée verte (1994)
• Exquisite Corpse (1995) Grand prix de l’imaginaire
• The Lazarus Heart (1998) une aventure sanglante de the Crow
• Seed of Lost Souls : The Complete Story (1999)
• Plastic Jesus (2000)
• Guilty but Insane (2001)
• The Value of X (2003)
• Liquor (2004)
• Triads (2004) avec Christa Faust (Christia Faust a beaucoup écrit avec Poppy, est dominatrice dans des clubs sado-maso de New York et L.A. (quel boulot merveilleux), ce qui ne l’empêche pas d’être aussi choriste de rock et de publier des nouvelles. Elle est l’épouse de David J. Show.)

Anthologie vampirique

• LOVE IN VEIN (1994)
• LOVE IN VEIN II (1996)

Biographie

• Courtney Love : The Real Story – (1997)

Poppy s’est prise pour la réincarnation de Joe Orton (amant de Kenneth Halliwell et assassiné en 1967) d’où cette absence de revendication pour un sexe particulier. En effet Poppy n’est pas un homme ou une femme. Elle se considère comme un être humain, prêt à comprendre, à digérer et à apprécier tout ce qui est beau.

Son site web : www.poppyzbrite.com